Nữ diễn viên nổi tiếng Kim Yoo Jung gần đây đã tạo nên một làn sóng nhiệt trên cộng đồng mạng với hình ảnh mới trong bộ phim “DEAR X”. Khác hẳn với tạo hình trong sáng và thuần khiết từng gắn bó với cô, Kim Yoo Jung xuất hiện với phong cách sắc sảo, quyến rũ và lạnh lùng, dường như đã trải qua một sự lột xác hoàn toàn.

Tại Triển lãm KCON LA 2025 diễn ra ở Los Angeles, những hình ảnh đầu tiên của “DEAR X” đã được tiết lộ, khiến nhiều người phải ngạc nhiên trước sự thay đổi của Kim Yoo Jung. Trong bộ phim này, cô vào vai Baek Ah Jin, một ngôi sao điện ảnh hàng A với khả năng thao túng và trả thù để bảo vệ danh tiếng của mình. Nhân vật này là một nhân vật phức tạp và nguy hiểm, đánh dấu một bước ngoặt mới trong sự nghiệp diễn xuất của Kim Yoo Jung.

Khác với những vai diễn trước đây thường mang tính cách nữ chính thuần túy đáng thương hoặc trong sáng, Baek Ah Jin là kiểu nhân vật phản anh hùng. “DEAR X” thuộc thể loại phim kết hợp giữa yếu tố tâm lý và giật gân, hứa hẹn sẽ mang đến nhiều thách thức cho Kim Yoo Jung trong việc thể hiện sự thay đổi trong tâm lý nhân vật cũng như tham gia vào những cảnh hành động gay cấn.

Kim Yoo Jung đã trưởng thành và chứng tỏ rằng cô không ngần ngại thay đổi để thể hiện các vai diễn mới. Sự kiện này đã thu hút rất nhiều bình luận và sự quan tâm của cư dân mạng, với nhiều người bày tỏ sự mong chờ và bất ngờ trước màn “lột xác” của “em gái quốc dân” một thời. Sự chuyển biến của Kim Yoo Jung trong sự nghiệp diễn xuất của mình đang nhận được sự quan tâm lớn và tò mò từ công chúng.

Hiện tại, thông tin về bộ phim “DEAR X” và vai diễn của Kim Yoo Jung vẫn đang được cập nhật. Cư dân mạng đang eagerly chờ đợi sự ra mắt của bộ phim để có thể chứng kiến sự trở lại của Kim Yoo Jung với một diện mạo hoàn toàn mới. Bạn có thể theo dõi thêm thông tin về KCON LA 2025 và các dự án của Kim Yoo Jung thông qua các nguồn tin cậy.

Ngày 2 tháng 8 năm 2025, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, Triển lãm mỹ thuật ứng dụng ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ đã chính thức khai mạc. Sự kiện này mang đến một không gian nghệ thuật độc đáo và sáng tạo, nhằm tôn vinh giá trị của gốm truyền thống Việt Nam và những mảnh ghép trong lĩnh vực xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Triển lãm giới thiệu 35 tác phẩm tiêu biểu của Nghệ nhân Ưu tú Trần Nam Tước, phản ánh hành trình nghệ thuật gắn kết giữa truyền thống và đời sống đương đại. Không gian triển lãm được chia thành ba phần chính, nổi bật với các khối điêu khắc và trang trí truyền thống bằng gốm, đất nung; mảng chạm khắc gỗ; và bản vẽ tay thủ công, tư liệu thiết kế được Nghệ nhân ứng dụng trong suốt 25 năm làm nghề.

Các tác phẩm trưng bày đa dạng về hình thức, chất liệu và niên đại sáng tác, thể hiện sự đa dạng trong cách thức sáng tạo và ẩn chứa thông điệp về sự gắn kết, tổng hòa của những yếu tố tưởng chừng rời rạc để tạo nên một tổng thể hoàn chỉnh, có ý nghĩa sâu sắc về văn hoá và di sản. Qua đó, công chúng có thể cảm nhận được sự tinh tế và tài năng của người nghệ nhân trong việc kết hợp giữa hơi thở đương đại và nét văn hóa cổ xưa.

Đây là lần đầu tiên công chúng được chiêm ngưỡng những tác phẩm mang tính ứng dụng cao nhưng vẫn giữ được giá trị nghệ thuật sâu sắc, hòa quyện giữa hiện đại và truyền thống. Những tác phẩm này không chỉ thể hiện tài năng và tâm huyết của Nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước mà còn là kết tinh cho sự cống hiến không ngừng nghỉ của anh đối với nghề gốm.

Triển lãm ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ thể hiện một góc khác của người nghệ nhân bách nghệ này, ngoài sự tài hoa khéo léo còn là sự trải đời, trải nghề và sự cống hiến không ngừng nghỉ của anh đối với nghề gốm. Sự kiện này mở cửa tự do cho công chúng và những người yêu nghệ thuật đến hết ngày 12 tháng 8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Thông qua triển lãm, công chúng có thể hiểu rõ hơn về giá trị văn hóa và nghệ thuật của gốm truyền thống Việt Nam, cũng như tài năng và tâm huyết của Nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước. Đồng thời, sự kiện này cũng thúc đẩy sự quan tâm và yêu mến đối với nghệ thuật gốm truyền thống, khuyến khích việc bảo tồn và phát triển di sản văn hóa của dân tộc.

Ngày 02 tháng 8 năm 2025, một triển lãm đặc biệt đã được tổ chức tại một không gian đô thị mới, đánh dấu một bước tiến quan trọng trong quá trình chuyển đổi và phát triển của khu vực từng là thủ phủ công nghiệp truyền thống. Sự kiện này không chỉ đơn thuần là một hoạt động trưng bày sản phẩm mà còn đóng vai trò là một diễn đàn quan trọng để các doanh nghiệp, tổ chức trong và ngoài nước gặp gỡ, trao đổi thông tin và tìm kiếm cơ hội hợp tác.

Triển lãm này là một phần trong các hoạt động thúc đẩy sự phát triển của thị trường và doanh nghiệp, thể hiện nỗ lực của các cấp chính quyền và doanh nghiệp trong việc xây dựng và phát triển cơ sở hạ tầng, cũng như các hoạt động xúc tiến thương mại nhằm thu hút đầu tư và đẩy mạnh hoạt động xuất nhập khẩu. Qua đó, không gian đô thị mới này không chỉ thay đổi diện mạo khu vực mà còn góp phần vào sự phát triển kinh tế – xã hội của địa phương.

Sự kiện này cũng đánh dấu sự chuyển mình của khu vực, từ một thủ phủ công nghiệp truyền thống đang dần chuyển đổi để trở thành một trung tâm thương mại và giao thương quốc tế. Với việc tổ chức triển lãm này, các doanh nghiệp và tổ chức có cơ hội giới thiệu các sản phẩm, dịch vụ mới và tìm kiếm đối tác, khách hàng tiềm năng. Đồng thời, sự kiện cũng tạo điều kiện cho các cấp chính quyền địa phương giới thiệu các chính sách, cơ hội đầu tư và tiềm năng phát triển của khu vực.

Không chỉ dừng lại ở việc trưng bày sản phẩm và gặp gỡ doanh nghiệp, triển lãm còn là một cơ hội để các chuyên gia, nhà nghiên cứu và doanh nhân thảo luận về các xu hướng mới, giải pháp sáng tạo và cơ hội hợp tác trong các ngành công nghiệp khác nhau. Thông qua đó, sự kiện này kỳ vọng sẽ tạo ra những kết nối mới, những cơ hội hợp tác và phát triển bền vững cho các doanh nghiệp và cho sự phát triển kinh tế – xã hội của địa phương.

Trước những thay đổi không ngừng của thị trường và nhu cầu của doanh nghiệp, việc tổ chức triển lãm đặc biệt này là một nỗ lực đáng ghi nhận. Nó không chỉ thể hiện cam kết của các cấp chính quyền và doanh nghiệp trong việc tạo ra một môi trường thuận lợi cho sự phát triển mà còn là một bước đi chiến lược nhằm nâng cao vị thế và sức cạnh tranh của khu vực trên thị trường quốc tế.

Tối ngày 2/8, tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước đã khai mạc triển lãm mỹ thuật ứng dụng ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’. Sự kiện này nhằm tôn vinh giá trị của gốm truyền thống Việt Nam và những ‘mảnh ghép’ trong lĩnh vực xây dựng, điêu khắc kiến trúc nghệ thuật.

Triển lãm trưng bày 35 tác phẩm của nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước, với đa dạng về chất liệu và theo từng năm sáng tác. Nghệ nhân Trần Nam Tước được giới chuyên môn đánh giá là người thợ gốm tài hoa ‘bách nghệ’ của làng gốm Bát Tràng. Trong triển lãm, nghệ nhân Trần Nam Tước thể hiện quan điểm của mình về ‘nhà’ – nơi để về, nơi ai cũng muốn về. Ông cho rằng ‘nhà’ không chỉ là một công trình kiến trúc mà còn là một phần của văn hóa và di sản.

‘Nhà là nơi để về, nơi ai cũng muốn về. Tôi không biết ‘nhà’ có từ bao giờ… Nhưng tôi nghĩ, ai cũng muốn có một nơi để trở về – để nương trú tâm hồn’. Triển lãm ‘Nam Tước – Những mảnh ghép’ thể hiện sự đa dạng trong cách thức sáng tạo và ẩn chứa thông điệp về sự gắn kết, tổng hòa của những yếu tố tưởng chừng rời rạc.

Nghệ nhân Trần Nam Tước cho rằng, mỗi người là một mảnh ghép và nhiều đời sẽ dần dần tạo nên di sản. ‘Từ di sản, nó trở thành văn hóa và từ văn hóa, nó chuyển thành lịch sử, thành câu chuyện. Khi đã có lịch sử, câu chuyện, dân tộc ấy sẽ có tiếng nói riêng’.

Nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước chia sẻ về hành trình sáng tạo và sự giao thoa văn hóa kim cổ của mình. Ông sinh ra tại vùng quê lúa Thái Bình và bén duyên với đất và lửa quê mình qua các lò nung gạch thủ công. Sau 30 năm làm nghề, ông đã trở thành một trong những nghệ nhân gốm hàng đầu tại Việt Nam.

Họa sĩ Nguyễn Trọng Đoan đánh giá cao nghệ nhân Trần Nam Tước: ‘Nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước là một ngôi sao bay lạc nhưng tỏa sáng dị thường. Nghệ nhân thì anh thừa nhiều tiêu chuẩn để được bình chọn. Tôi gọi Trần Nam Tước là nghệ sĩ vì tài năng và sự năng động cống hiến của anh, vượt trội hơn rất nhiều nghệ sĩ gốm khác được đào tạo cơ bản qua cấp bậc đại học mà tôi biết’.

Với quan điểm ‘Cái gì cần bảo tồn thì phải bảo tồn đến bảo thủ. Còn cái gì không phải bảo tồn thì ta nên cho nó một đời sống mới’, nghệ nhân ưu tú Trần Nam Tước đã khẳng định được chỗ đứng của mình trong nghề. Ông đã tổ chức nhiều triển lãm và nhận được sự đánh giá cao từ công chúng và những người yêu gốm.

Ông Lương Xuân Đoàn, Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam nhận định: ‘Trần Nam Tước đã tạo nên sự kết nối hài hòa giữa truyền thống và hiện đại trong từng tác phẩm gốm đầy bí ẩn và mang đậm hồn cốt dân tộc’. Họa sĩ, nhà giáo, Lê Ngọc Hân đánh giá: ‘Trần Nam Tước là hiện tượng lạ và hiếm trong nghệ thuật gốm Bát Tràng – xứng đáng là nghệ sĩ chân đất tài hoa. Tìm kiếm và sáng tạo là ngọn lửa bất tận trong anh, anh đã đến và anh sẽ đến bởi lẽ thường tình ‘địa đã lợi – nhân đã hòa”.

Nhân kỷ niệm 80 năm Cách mạng tháng Tám thành công, Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám đã phối hợp với nhóm nghệ sĩ ‘Ngũ hình’ tổ chức khai mạc triển lãm ‘Ngũ hình 2’ tại Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám vào chiều ngày 2/8.

Đây là lần thứ hai nhóm Ngũ hình tổ chức triển lãm, với không gian trưng bày tại nhà Tiền Đường, Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu – Quốc Tử Giám. Triển lãm ‘Ngũ hình 2’ tập trung vào năm dạng hình khối đặc trưng tương ứng với mỗi hành trong văn hóa truyền thống Việt Nam: Kim, Mộc, Thủy, Hỏa, Thổ. Mỗi hình dạng này đều mang những đặc điểm và ý nghĩa riêng biệt.

Hình tròn tượng trưng cho sự đầy đặn, cân bằng của Kim; hình lượn sóng, cong đại diện cho sự lưu động, biến hóa của Thủy; hình chữ nhật, dài tượng trưng cho sự phát triển, tăng tiến của Mộc; hình tam giác thể hiện sự năng động, nhiệt huyết của Hỏa; và hình vuông đại diện cho sự ổn định, bền vững của Thổ.

Tên của nhóm Ngũ hình xác định hướng đi của nhóm, lấy nền tảng cơ bản tạo hình và văn hóa truyền thống làm cảm hứng để phát huy và tiếp biến. Trong không gian văn hóa đặc biệt của Văn Miếu – Quốc Tử Giám, nhóm họa sĩ và kiến trúc sư, những người yêu mến văn hóa truyền thống, mong muốn biểu lộ tình cảm đó qua các tác phẩm của mình.

Triển lãm trưng bày 25 tác phẩm của các họa sĩ: Bùi Hải Nam, Trường Thịnh, Nguyễn Đức Phương, Phạm Duy Quỳnh, và KTS Trần Minh Tuấn. Các tác phẩm là những rung động với thiên nhiên, văn hóa và con người Việt Nam, những vẻ đẹp vừa thân quen và đôi khi bị lãng quên trong dòng chảy gấp gáp của cuộc sống hôm nay.

Phó Giám đốc Trung tâm Hoạt động văn hóa khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám, bà Nguyễn Liên Hương, cho biết: ‘Văn Miếu – Quốc Tử Giám là không gian văn hóa, lịch sử đặc biệt, biểu tượng cho truyền thống hiếu học, tôn sư trọng đạo của dân tộc. Chúng tôi luôn nỗ lực đưa Văn Miếu – Quốc Tử Giám trở thành một không gian văn hóa mở, nơi tinh hoa xưa gặp gỡ sức sáng tạo của hiện tại.’

Triển lãm ‘Ngũ hình 2’ là một trong những hoạt động như thế, thể nghiệm cách biểu hiện mới với văn hóa dân gian qua góc nhìn của nghệ thuật tạo hình. Triển lãm sẽ diễn ra từ ngày 2/8/2025 đến hết ngày 13/8/2025 tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám.

Triển lãm “Dòng chảy” – Một hành trình khám phá cuộc đời qua nghệ thuật sơn mài và giấy dó

Họa sĩ Đinh Thị Kim Liên vừa giới thiệu 7 tác phẩm nghệ thuật đặc sắc tại triển lãm “Dòng chảy”, diễn ra tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Các tác phẩm này là sự kết hợp tinh tế giữa các sắc thái dân tộc đằm thắm trong nghệ thuật tạo hình của Việt Nam, thông qua sơn mài, giấy dó và màu Gouache. Sự kiện này không chỉ thể hiện tài năng của họa sĩ Đinh Thị Kim Liên mà còn là dịp để công chúng trải nghiệm và chiêm nghiệm về cuộc đời qua lăng kính nghệ thuật.

Triển lãm “Dòng chảy” là một phần của hoạt động kỷ niệm 100 năm thành lập trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Sự kiện này được tổ chức bởi cựu sinh viên Khoa Sư phạm Mỹ thuật, thể hiện sự gắn kết và đam mê của các nghệ sĩ đối với ngành nghệ thuật. Thông qua triển lãm, công chúng có cơ hội khám phá và đánh giá cao giá trị của nghệ thuật sơn mài và giấy dó trong việc thể hiện bản sắc văn hóa Việt Nam.

Không chỉ dừng lại ở đó, sắp tới sẽ diễn ra triển lãm “Dòng chảy sơn mài Việt trong không gian thiết kế đương đại”, do B.Pure Home Interior và B.Pure Light tổ chức. Sự kiện này nhắm tới việc truyền cảm hứng cho cộng đồng yêu nghệ thuật về dòng sản phẩm gắn liền với bản sắc văn hóa của Việt Nam: nội thất sơn mài. Qua đó, các nghệ sĩ và đơn vị tổ chức mong muốn quảng bá và phát triển nghệ thuật sơn mài Việt Nam, cũng như giới thiệu đến công chúng một cách nhìn mới về ứng dụng sơn mài vào thiết kế nội thất và không gian sống.

Những triển lãm như “Dòng chảy” đã góp phần tích cực vào việc quảng bá và phát triển nghệ thuật sơn mài Việt Nam. Bên cạnh đó, tại Hà Nội, sông Tô Lịch – một biểu tượng của văn hóa và lịch sử – đang được kỳ vọng trở thành một điểm đến du lịch hấp dẫn, sau khi được cải thiện môi trường và cảnh quan. Những nỗ lực này thể hiện sự quan tâm đến việc bảo tồn và phát huy giá trị của các di sản văn hóa và lịch sử.

Ngoài ra, các triển lãm khác như “Thành tựu Đất nước”, “Khúc giao thoa – Khởi – Hoà – Sinh” cũng đã giới thiệu những tác phẩm nghệ thuật đặc sắc, thể hiện sự phát triển của ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam và tài năng của các nghệ sĩ trong nước. Những sự kiện này đã cho thấy sự đa dạng và phong phú của nghệ thuật Việt Nam, cũng như tiềm năng phát triển của ngành công nghiệp văn hóa trong tương lai.

Các triển lãm và sự kiện nghệ thuật đang ngày càng đóng vai trò quan trọng trong việc quảng bá và phát triển văn hóa Việt Nam. Chúng không chỉ thể hiện sự sáng tạo và tài năng của các nghệ sĩ mà còn góp phần tích cực vào việc xây dựng và phát triển nền văn hóa đa dạng và phong phú của dân tộc.