Bộ phim tài liệu “Xẩm đỏ” – một di sản văn hóa quý báu về nghệ nhân Hà Thị Cầu, người hát xẩm cuối cùng của thế kỷ 20 – đang được hoàn tất thủ tục sang nhượng bản quyền cho tỉnh Ninh Bình. Đạo diễn Lương Đình Dũng, người thực hiện bộ phim, cho biết ông đang hoàn tất các thủ tục để chuyển giao bản quyền của bộ phim này.

Theo đạo diễn Lương Đình Dũng, bộ phim “Xẩm đỏ” đã được hoàn thành từ năm 2011, nhưng đến nay, tỉnh Ninh Bình vẫn muốn mua bản quyền để bảo tồn và quảng bá di sản văn hóa này. Bộ phim được thực hiện trong nhiều năm, bắt đầu từ năm 2008 đến 2010, với hơn 1.200 phút quay. Sau đó, bộ phim được dựng lại với thời lượng 68 phút, để người xem có thể nghe được nhiều bài hát hơn từ nghệ nhân Hà Thị Cầu.

Điểm đặc biệt của bộ phim “Xẩm đỏ” là không sử dụng lời bình, mà để nghệ nhân tự nhiên thoải mái nhất khi hát như thể đang tâm sự trực tiếp tới khán giả. Đạo diễn Lương Đình Dũng cho biết, ông muốn lưu giữ lại tất cả như một di sản văn hóa truyền thống của nghệ nhân Hà Thị Cầu để lại cho Ninh Bình nói riêng và cho kho tàng nghệ thuật xẩm Việt Nam nói chung.

Bộ phim “Xẩm đỏ” không chỉ là hình ảnh về nghệ nhân Hà Thị Cầu, mà còn sinh động bởi miền quê mộc mạc, với chợ quê, hoa gạo, bến đò… ẩn hiện, thảng thốt trong tiếng sênh, nhịp phách. Qua bộ phim, đạo diễn Lương Đình Dũng muốn mang đến cho công chúng một cái nhìn sâu sắc về nghệ thuật xẩm, một loại hình nghệ thuật dân gian độc đáo của Việt Nam.

Ngoài “Xẩm đỏ”, đạo diễn Lương Đình Dũng từng thực hiện nhiều bộ phim nổi tiếng về nghệ thuật chèo, như “Hề cu Sứt”, “Thầy bói đi chợ”, “Lý trưởng mẹ Đốp”, “Phù thủy sợ ma”, “Thị Màu lên chùa”. Ông cho rằng cái gốc đi lên và thấm đẫm trong hành trang nghệ thuật vẫn phải từ những tác phẩm văn học, nghệ thuật dân tộc.

Với việc hoàn tất thủ tục sang nhượng bản quyền “Xẩm đỏ” cho tỉnh Ninh Bình, bộ phim sẽ được bảo tồn và quảng bá rộng rãi, giúp công chúng có thể tiếp cận và tìm hiểu về di sản văn hóa quý báu này. Đồng thời, việc này cũng thể hiện sự quan tâm và nỗ lực của tỉnh Ninh Bình trong việc bảo vệ và phát huy giá trị của các di sản văn hóa truyền thống.

Lê Sang, một nghệ nhân xăm hình tài năng tại Hà Nội, đã không ngừng theo đuổi đam mê của mình trong việc biến những hình xăm cũ, hỏng thành tác phẩm nghệ thuật độc đáo. Không chỉ vậy, anh còn có khả năng biến hóa những vết sẹo lồi thành những kiệt tác giúp khách hàng che giấu những khuyết điểm trên cơ thể và tự tin hơn trong cuộc sống hàng ngày.

Với kinh nghiệm hơn 10 năm trong nghề xăm hình, Lê Sang đã tạo ra nhiều tác phẩm độc bản, mang đến cho khách hàng những trải nghiệm mới mẻ và làm thay đổi cuộc sống của họ. Quãng thời gian bắt đầu sự nghiệp xăm hình của Lê Sang vào năm 2014 đánh dấu một thời điểm mà ngành xăm hình tại Việt Nam còn nhiều hạn chế và phải đối mặt với nhiều định kiến. Tuy nhiên, với đam mê và sự kiên nhẫn, anh đã từng bước chứng minh giá trị của nghề nghiệp mình.

Lê Sang miêu tả công việc của mình là “‘Nghệ thuật tái sinh'”, một loại hình nghệ thuật giúp khách hàng vượt qua và chữa lành những tổn thương tinh thần do khuyết điểm về cơ thể gây ra. Theo anh, để thành công trong nghề này, cần phải có sự thấu hiểu và cảm thông sâu sắc về tâm lý của khách hàng, giúp họ cảm thấy thoải mái và tin tưởng vào quá trình “tái sinh” của mình.

Năm 2014, Lê Sang đã thành lập thương hiệu Era Tattoo với tham vọng xây dựng một hệ sinh thái nghề bền vững. Không chỉ tập trung vào chuyên môn cao, anh còn chú trọng vào việc xây dựng văn hóa tổ chức và đào tạo để phát triển toàn diện. Sự kiên cố và phát triển bền vững của Era Tattoo trong bối cảnh ngành xăm hình đang phát triển nhanh chóng đã khẳng định vị thế của Lê Sang trong lĩnh vực này.

Trong nửa đầu năm 2025, trước làn sóng cắt giảm chi tiêu và những khó khăn chung của nền kinh tế, Lê Sang đã phải đối mặt với nhiều thách thức. Tuy nhiên, với sự kiên định và một chút may mắn, thương hiệu Era Tattoo của anh không chỉ trụ vững mà còn mở rộng cơ sở, khẳng định sức sống và tiềm năng phát triển mạnh mẽ.

Lê Sang bày tỏ kỳ vọng sẽ đưa studio Era Tattoo trở thành trung tâm sửa hình lớn nhất châu Á, từ đó góp phần lan tỏa “‘Nghệ thuật tái sinh'” đến với nhiều người hơn. Anh hy vọng có thể truyền tải thông điệp tới thế hệ thợ trẻ về việc dám dấn thân, mạnh dạn hành động và tái định nghĩa vai trò của nghề xăm trong xã hội hiện đại, không chỉ dừng lại ở việc nghệ thuật mà còn là sự hỗ trợ tinh thần cho nhiều người.