Ca khúc “Soda Pop” trong bộ phim “K-Pop Demon Hunters” gần đây đã trở thành tâm điểm của một cuộc tranh cãi nảy lửa liên quan đến việc “đạo nhạc” và sử dụng công nghệ AI để tạo ra nội dung phản cảm, tục tĩu. Một video được tạo ra bằng AI, sử dụng nền nhạc của ca khúc “Soda Pop”, đã xuất hiện trên YouTube và sau đó lan rộng trên nhiều nền tảng mạng xã hội khác.

Video này đã gây shock với nội dung tục tĩu và khiêu dâm, khiến cộng đồng người hâm mộ K-Pop cảm thấy bị sốc và phẫn nộ. Điều đáng nói hơn nữa là ca khúc “Soda Pop” từng đạt được thành công lớn khi lọt vào bảng xếp hạng “Hot 100” của Billboard và hiện đang là một trong những ca khúc hot nhất hiện nay.

Sự việc này đã gây nên một làn sóng phản ứng dữ dội từ người hâm mộ “K-Pop Demon Hunters” trên các nền tảng mạng xã hội ở Hàn Quốc. Họ bày tỏ sự không hài lòng và yêu cầu bảo vệ bản quyền của ca khúc, đồng thời lên án việc sử dụng nội dung không phù hợp mà không có sự cho phép của chủ sở hữu.

Đặc biệt, video này không có cảnh báo nội dung nhạy cảm, khiến nó dễ dàng xuất hiện trong kết quả tìm kiếm của nhiều nền tảng mạng xã hội và có thể tiếp cận với giới trẻ một cách dễ dàng. Điều này làm dấy lên lo ngại về việc lan truyền thông điệp không phù hợp và có hại cho thế hệ trẻ.

Giám đốc nghệ thuật của “K-Pop Demon Hunters” đã lên tiếng bày tỏ sự phẫn nộ và thông báo rằng đã gửi tất cả các liên kết và tài liệu liên quan đến đội ngũ pháp lý của Netflix. Ông kêu gọi người hâm mộ tiếp tục cảnh giác và không lan truyền video có hại này.

Tuy nhiên, mặc dù người đăng tải ban đầu đã xóa tài khoản YouTube, đoạn clip vẫn tiếp tục bị đăng lại trên nhiều nền tảng khác. Sự việc này đã khơi lên cuộc tranh luận về bản quyền, đạo đức và quy định pháp lý đối với những nội dung do AI tạo ra.

Các nhà phê bình cho rằng việc lan truyền nội dung bị chỉnh sửa như vậy trên các nền tảng cần được kiểm duyệt chặt chẽ hơn, đặc biệt là khi các công cụ AI ngày càng trở nên dễ tiếp cận và mạnh mẽ hơn.

Sự việc này là một lời nhắc nhở nghiêm khắc về mặt tối của công nghệ AI, và nhấn mạnh tầm quan trọng của trách nhiệm của những người sáng tạo, người quản lý các nền tảng chia sẻ và cộng đồng trong việc bảo vệ tính toàn vẹn của nghệ thuật và sự an toàn của khán giả.

Cựu Hoa hậu Hàn Quốc Honey Lee, đồng thời cũng là một diễn viên nổi tiếng, dự kiến sẽ chào đón đứa con thứ hai vào giữa tháng 8. Điều đáng chú ý là thời điểm này trùng với việc cô có một dự án lớn sắp lên sóng.

Việc mang thai của Honey Lee đã được công bố vào tháng 3, khi công ty quản lý của cô chia sẻ rằng nữ diễn viên đang trong giai đoạn đầu của thai kỳ và đang tập trung vào việc chăm sóc trước khi sinh. Vào tháng 4, Honey Lee đã đăng tải một bức ảnh lên trang cá nhân của mình với đôi giày hoa và các vật dụng dành cho trẻ sơ sinh, ngầm tiết lộ rằng cô đang mong đợi một bé gái.

Tháng 8 này sẽ là một tháng rất ý nghĩa đối với Honey Lee, cả về cuộc sống hôn nhân lẫn sự nghiệp. Vào ngày 22 tháng 8, Netflix sẽ ra mắt loạt phim gốc ‘Aema’, trong đó Honey Lee sẽ thủ vai chính. Bộ phim hài này sẽ kể về câu chuyện của những ngôi sao hàng đầu và các diễn viên mới vào nghề, những người đang vật lộn với thực tế khắc nghiệt ẩn sau ánh hào quang của ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc những năm 1980.

Trong phim, Honey Lee sẽ vào vai Jung Hee Ran, một nữ diễn viên hàng đầu thời bấy giờ, người đã mất vai chính trong một tác phẩm lớn do mâu thuẫn với nhà sản xuất. Tuy nhiên, vẫn chưa rõ liệu Honey Lee có thể tham dự các sự kiện quảng bá cho phim ‘Aema’ hay không, vì ngày dự sinh của cô cũng rơi vào khoảng thời gian phim ra mắt.

Netflix đã xác nhận với StarNews rằng lịch trình tham gia buổi họp báo sản xuất phim của nữ diễn viên vẫn đang được thảo luận và chưa được quyết định. Sau ‘Aema’, Honey Lee sẽ tiếp tục sự nghiệp diễn xuất với loạt phim gốc mới của Netflix ‘Slowly and Intensely’, dự kiến lên sóng vào năm 2026.

‘Slowly and Intensely’ được viết bởi biên kịch đình đám Noh Hee Kyung, xoay quanh ước mơ của những người trẻ tuổi đang nỗ lực vươn tới thành công trong ngành giải trí Hàn Quốc giai đoạn 1960 – 1980. Ngoài Honey Lee, bộ phim này còn quy tụ dàn diễn viên nổi tiếng gồm Song Hye Kyo, Gong Yoo, Seolhyun và Cha Seung Won.

Honey Lee tên thật là Lee Hanee, sinh năm 1983. Cô đăng quang Hoa hậu Hàn Quốc vào năm 2006. Sau đó, người đẹp này đã tham gia cuộc thi Hoa hậu Hoàn vũ 2007 và giành danh hiệu Á hậu 3.

Năm 2009, Honey Lee bắt đầu lấn sân sang diễn xuất, với vai chính trong bộ phim truyền hình ‘The Partner’. Từ đó, cô đã gặt hái thành công ở cả mảng điện ảnh và truyền hình với nhiều tác phẩm ăn khách như ‘Hương vị tình yêu’, ‘Thần bài sát gái’, ‘Giai thoại về Hong Gil Dong’, ‘Nghề siêu khó’, ‘Linh mục nhiệt huyết’, ‘Nữ thanh tra tài ba’, ‘Hoa nở về đêm’…

Bên cạnh sự nghiệp, Honey Lee có cuộc sống hôn nhân kín tiếng với người đàn ông ngoài ngành giải trí. Cặp đôi kết hôn vào tháng 12 năm 2021. Honey Lee phát hiện mang thai con đầu lòng trong quá trình ghi hình bộ phim ‘Nữ thanh tra tài ba’ và sinh con vào tháng 6 năm 2022.

Chỉ 6 tháng sau sinh, Honey Lee đã gây sốc khi đóng nhiều cảnh hành động trong bộ phim truyền hình ‘Hoa nở về đêm’. Tác phẩm này đã giúp cựu Hoa hậu Hàn Quốc thắng giải ‘Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất’ của Giải thưởng Nghệ thuật Baeksang 2024.

Đến nay, khi chuẩn bị chào đón đứa con thứ hai, Honey Lee vẫn làm việc chăm chỉ và nỗ lực hết mình với vai trò một diễn viên.

Trong quý II năm nay, phim Hàn Quốc đã đóng một vai trò quan trọng trong việc thúc đẩy sự phát triển của các nền tảng phát trực tuyến tại các nước Đông Nam Á, đặc biệt là Netflix. Thị trường video theo yêu cầu trả phí tại Đông Nam Á đã ghi nhận sự tăng trưởng mạnh mẽ với hơn 1,5 triệu thuê bao mới trong quý vừa qua, theo báo cáo mới nhất từ nền tảng đo lường ampd thuộc Media Partners Asia.

Phim truyền hình Hàn Quốc đã chiếm ưu thế với 35% tổng thời lượng xem trong khu vực, tăng khi người dùng chuyển sang theo dõi nội dung qua TV kết nối Internet tại các thị trường chính như Indonesia, Malaysia, Philippines, Singapore và Thái Lan. Thời lượng xem trên các nền tảng trong quý đạt hơn 3,1 tỷ giờ, với sáu nền tảng dẫn đầu – chiếm hơn 85% thị phần – là Netflix, Viu, Vidio, iQIYI và WeTV.

Theo bà Dhivya T, trưởng bộ phận phân tích của MPA và ampd, phim Hàn giữ chân người dùng nhờ chất lượng sản xuất, kịch bản được đầu tư và lịch phát hành đều đặn. Nhiều bộ phim Hàn Quốc gần đây đã gây ‘sốt’ không chỉ ở thị trường nội địa mà còn lan sang các nước láng giềng, giúp định hình thói quen tiêu thụ nội dung dài tập trên thiết bị TV kết nối Internet, laptop và điện thoại di động.

Tại Việt Nam, nhiều phim Hàn nằm trong danh sách nội dung được tìm kiếm và chia sẻ nhiều trên mạng xã hội, nhờ dàn diễn viên nổi tiếng, kịch bản kịch tính. Các nền tảng không chỉ tăng số lượng nội dung Hàn Quốc mà còn đẩy mạnh đầu tư phụ đề, lồng tiếng, mở rộng phát hành tại nhiều thị trường.

Netflix đứng đầu với 12,8 triệu thuê bao, phủ sóng khắp Đông Nam Á. Tuy nhiên, các nền tảng nội địa đang vươn lên, như Viu đạt 9,9 triệu thuê bao, mở rộng nhanh tại Indonesia và Thái Lan nhờ loạt phim Malaysia và Indonesia. Bộ ba Netflix, Viu và iQIYI chiếm hơn 60% tổng số thuê bao mới trong quý II.

Dù phim Hàn chiếm ưu thế, các tác phẩm nội địa được quan tâm tại Indonesia và Thái Lan, với khoảng 44-46% người dùng theo dõi. Phim Thái thu hút khán giả quốc tế nhờ chiến lược phát triển quyền lực mềm của chính phủ, các nhà làm phim có sự đầu tư tay nghề và kỹ thuật.

Hiện tượng toàn cầu “Thợ săn quỷ K-pop”

Sau khi ra mắt trên Netflix vào ngày 20/6/2025, bộ phim hoạt hình âm nhạc “Thợ săn quỷ K-pop” đã nhanh chóng trở thành một hiện tượng toàn cầu, thu hút sự chú ý của khán giả ở 93 quốc gia và vùng lãnh thổ. Bộ phim xoay quanh câu chuyện của nhóm nhạc nữ chính diện HUNTR/X và nhóm nhạc nam phản diện Saja Boys, những linh hồn quỷ dữ trong hình hài năm chàng trai. Với sự kết hợp của các yếu tố thẩm mỹ và âm thanh đặc trưng của K-pop, bộ phim đã đạt hơn 106 triệu lượt xem chỉ sau 5 tuần phát hành.

Thành công của các ban nhạc ảo

Các ban nhạc ảo trong bộ phim đã đạt được thành công đáng kinh ngạc, với hai bài hát “Your Idol” và “Golden” đứng đầu bảng xếp hạng những bài hát được nghe nhiều nhất trên nền tảng phát nhạc trực tuyến Spotify Mỹ. Điều này đã khiến cho nhiều người bất ngờ, bao gồm cả Kevin Woo, cựu thành viên nhóm nhạc U-KISS, người đã lồng tiếng giọng hát của nhân vật nam Mystery trong bộ phim. Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã cho thấy rằng việc những người hâm mộ tương tác với thần tượng ảo của mình là hoàn toàn có thể.

Ý nghĩa của sự thành công

Giáo sư Suk-Young Kim từ Đại học California, Los Angeles chia sẻ rằng đây là một ước mơ mà bao công ty K-pop hằng mong ước. Tuy nhiên, cũng có ý kiến cho rằng không ai có thể tạo ra được sự tương tác hóa học và tính khó đoán mà chỉ những nghệ sĩ thực thụ mới có thể mang lại. Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã đặt ra câu hỏi về tương lai của ngành công nghiệp âm nhạc, khi các ban nhạc ảo đang trở thành một phần quan trọng của thị trường âm nhạc hiện nay.

Nguồn cảm hứng cho sáng tạo

Bộ phim đã trở thành nguồn cảm hứng cho những sáng tạo đa dạng, từ fan-art, những con búp bê được làm thủ công, đến các màn cosplay thành các nhân vật chính. Các thần tượng K-pop ngoài đời thực, bao gồm một vài thành viên của BTS, đã dành lời khen ngợi cho bộ phim. Sự thành công của “Thợ săn quỷ K-pop” đã mở ra một cánh cửa mới cho những người yêu thích K-pop, khi các ban nhạc ảo đang trở thành một phần không thể thiếu của ngành công nghiệp âm nhạc.

Ngày 24-7, thông tin về một chương trình giải trí mới của Trung Quốc đã gây tranh cãi vì có cấu trúc và nội dung rất giống với chương trình nổi tiếng của Netflix, Culinary Class Wars. Chương trình của Trung Quốc mang tên Một bữa thành thần, được phát sóng trên nền tảng OTT Tencent Video. Chương trình này có format tương tự Culinary Class Wars, một cuộc thi nấu ăn sinh tồn quy mô lớn, nơi những đầu bếp vô danh nhưng đầy tài năng thách thức các siêu sao đầu bếp nổi tiếng.

Chương trình Trung Quốc cũng có cách quay, quy tắc thi đấu, giám khảo nổi tiếng và cả ban đánh giá khán giả đều có cấu trúc rất giống với chương trình của Hàn Quốc. Mặc dù quảng bá là chương trình thể hiện sự tôn kính với ẩm thực Trung Hoa, nhưng nhiều người xem đã chỉ ra rằng chương trình này sao chép trắng trợn Culinary Class Wars. Chương trình này có sự tham gia của 100 đầu bếp, bao gồm 16 ‘đại sư’ đầu bếp hàng đầu và 84 đầu bếp bình dân, tranh tài qua nhiều vòng thi nấu nướng. Người giỏi nhất trong Một bữa thành thần sẽ được vinh danh là ‘thần bếp’.

Trước làn sóng chỉ trích, đại diện Netflix đã lên tiếng, khẳng định chưa từng bán bản quyền format cho chương trình này và đang cân nhắc các hành động pháp lý. Trong khi đó, nhà sản xuất Một bữa thành thần đã cố gắng tạo khác biệt bằng cách pha trộn thêm yếu tố giải trí, với sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng như Tạ Đình Phong, Trương Dũng, Trịnh Vĩnh Kỳ làm giám khảo chính. Chương trình cũng có sự xuất hiện của các khách mời như Lưu Gia Linh, Thái Trác Nghiên, Đỗ Hải Đào, Trần Nghiên Hy.

Culinary Class Wars là một chương trình thực tế về nấu ăn của Hàn Quốc, đã tạo nên cơn sốt trên Netflix vào năm 2024. Chương trình này đã lập kỳ tích khi giữ vị trí Top 1 toàn cầu trên Netflix suốt 3 tuần liên tiếp. Hiện tại, ê kíp chương trình đang chuẩn bị mùa 2, dự kiến lên sóng vào cuối năm nay trên Netflix.

Netflix vừa thông báo về việc phát hành loạt phim Aema, một tác phẩm điện ảnh lấy bối cảnh Hàn Quốc vào những năm 1980, xoay quanh sự ra đời của thể loại phim khiêu dâm và cuộc đấu tranh của phụ nữ trong ngành công nghiệp giải trí. Loạt phim này sẽ được phát hành vào ngày 22/8.

Aema là một loạt phim gốc của Netflix, tập trung vào quá trình tạo ra bộ phim khiêu dâm kinh điển của Hàn Quốc những năm 1980, Madame Aema. Thông qua đó, bộ phim hé lộ những thực tế đen tối ẩn sau hào quang hào nhoáng của ngành công nghiệp điện ảnh lúc bấy giờ. Câu chuyện chính xoay quanh ngôi sao hàng đầu Hee Ran (do Honey Lee thủ vai) và nữ diễn viên mới Joo Ae (do Bang Hyo Rin thủ vai), những người đã mạnh dạn thách thức một ngành công nghiệp phim ảnh bị ám ảnh bởi hình ảnh khỏa thân của phụ nữ.

Bộ phim được đạo diễn bởi Lee Hae Young, đây là lần đầu tiên ông thử sức với thể loại phim dài tập. Dàn diễn viên xuất sắc bao gồm Jin Seon Kyu và Jo Hyun Chul, hứa hẹn một màn kết hợp bất ngờ và đầy thú vị.

Poster quảng cáo cho thấy hình ảnh rạp chiếu phim với sự góp mặt của Madame Aema, ngôi sao hàng đầu Hee Ran và diễn viên mới Joo Ae tạo dáng hoàn toàn trái ngược nhau. Câu khẩu hiệu: “Trong thời đại bị ám ảnh bởi việc phụ nữ thoát y, họ sắp lật ngược tình thế”, nhấn mạnh một thông điệp mạnh mẽ: những người phụ nữ này sẽ không tuân theo một hệ thống bất công, thay vào đó sẽ đoàn kết và phản kháng theo cách riêng của họ.

Trailer của bộ phim hé lộ sâu hơn về những nhân vật xoay quanh quá trình thực hiện Madame Aema và nền công nghiệp điện ảnh hào nhoáng nhưng áp bức của Chungmuro những năm 1980. Nhân vật chính là Hee Ran, một siêu sao của thời đại, người đang vô cùng tức giận với một kịch bản đầy rẫy cảnh khỏa thân và ngôn ngữ thô tục.

Bộ phim sẽ tái hiện di sản của Madame Aema bằng sự dí dỏm, táo bạo và bình luận xã hội sắc sảo. Aema sẽ đưa khán giả toàn cầu đến với trung tâm của Chungmuro những năm 1980. Thông qua câu chuyện về hai người phụ nữ quyết tâm theo đuổi con đường riêng, Aema kỳ vọng sẽ mang lại một cái nhìn sâu sắc về quá trình sản xuất hỗn loạn của ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc trong thời kỳ đó.

Với sự kết hợp giữa Honey Lee và Bang Hyo Rin, bộ phim hứa hẹn sẽ mang lại một góc nhìn mới mẻ về cuộc đấu tranh của phụ nữ trong ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc những năm 1980. Đồng thời, bộ phim cũng hé lộ về những bí mật đen tối ẩn sau sự thành công của thể loại phim khiêu dâm trong thời kỳ đó.

Chương trình nấu ăn nổi tiếng của Trung Quốc, Chef of China, hiện đang phải đối mặt với những cáo buộc nghiêm trọng về việc sao chép ý tưởng từ series ăn khách của Netflix Hàn Quốc, Culinary Class Wars. Được sản xuất bởi Tencent Video, chương trình này đã tạo ra một làn sóng tranh cãi lớn trong cộng đồng người xem vì sự tương đồng đáng kể với chương trình của Hàn Quốc, không chỉ về kịch bản mà còn về thiết kế bối cảnh và các khâu sản xuất.

Culinary Class Wars, một chương trình của Hàn Quốc phát sóng trên Netflix, ra mắt vào năm 2023 và đã nhanh chóng trở thành một trong những chương trình Hàn Quốc thành công nhất trên nền tảng trực tuyến này. Chương trình này tập hợp các đầu bếp nổi tiếng và những tài năng ẩm thực đầy triển vọng, với định dạng thử thách các đầu bếp ngôi sao cạnh tranh với các đầu bếp mới vào nghề. Sự kết hợp giữa cạnh tranh gay gắt và những màn trình diễn ẩm thực ấn tượng đã giúp chương trình đạt được thành công lớn.

Tuy nhiên, chương trình Chef of China đã nhận được phản ứng dữ dội từ người xem Hàn Quốc và Trung Quốc vì những điểm tương đồng đáng ngờ với Culinary Class Wars. Nhiều người chỉ ra rằng chương trình của Trung Quốc không chỉ giống về thiết kế bối cảnh và các khâu sản xuất, mà thậm chí cả nhạc nền cũng có sự tương đồng. Những phản ứng này đã đặt ra câu hỏi về quyền sở hữu trí tuệ và việc sao chép ý tưởng trong ngành sản xuất chương trình truyền hình.

Netflix đã lên tiếng về vấn đề này, khẳng định rằng họ chưa bán bản quyền hoặc định dạng của Culinary Class Wars cho bất kỳ công ty Trung Quốc nào. Thông tin này đã gây ra sự quan tâm lớn và hiện tại, Netflix đang thảo luận nội bộ về cách xử lý với vấn đề này. Sự việc này không chỉ làm nổi bật vấn đề bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ trong ngành công nghiệp giải trí, mà còn làm dấy lên mối quan ngại về việc sao chép ý tưởng giữa các chương trình truyền hình của các quốc gia khác nhau.

Vụ việc liên quan đến Chef of China và Culinary Class Wars đã thu hút sự chú ý của công chúng và đặt ra những câu hỏi quan trọng về đạo đức sản xuất và tôn trọng quyền sở hữu trí tuệ trong môi trường giải trí quốc tế. Khi ngành công nghiệp giải trí ngày càng phát triển và biên giới quốc gia trở nên mờ nhạt, việc thiết lập và bảo vệ quyền sở hữu trí tuệ ngày càng trở thành một thách thức quan trọng đối với các nhà sản xuất và các nền tảng trực tuyến.

Trong bối cảnh này, điều quan trọng là các chương trình truyền hình và các sản phẩm giải trí phải không chỉ tập trung vào việc mang lại nội dung chất lượng cao mà còn phải đảm bảo rằng họ tôn trọng và tuân thủ các quy định về quyền sở hữu trí tuệ. Việc thực hiện này không chỉ giúp bảo vệ quyền lợi của các nhà sản xuất và sáng tạo mà còn góp phần xây dựng một môi trường giải trí lành mạnh và bền vững.

Người hâm mộ và công chúng đang chờ đợi phản ứng chính thức từ các bên liên quan và hy vọng rằng vấn đề này sẽ được giải quyết một cách công bằng và thỏa đáng. Đồng thời, sự việc này cũng có thể được coi là một cơ hội để thảo luận và nâng cao nhận thức về tầm quan trọng của quyền sở hữu trí tuệ trong ngành công nghiệp giải trí hiện đại.

Người mẫu Irina Shayk và diễn viên Michele Morrone gần đây đã thu hút sự chú ý của công chúng với loạt ảnh chụp trong một buổi quay phim quảng cáo cho thương hiệu Dolce & Gabbana. Trong đó, Irina Shayk và Michele Morrone được trông thấy trao nhau nụ hôn nồng cháy trên đường phố. Cả hai ngôi sao đều thể hiện kỹ năng diễn xuất chuyên nghiệp của mình khi thực hiện cảnh quay này.

Trong cảnh quay, người mẫu Nga Irina Shayk, 39 tuổi, đã vòng tay ôm tài tử Italy Michele Morrone, 34 tuổi, và họ đã hôn nhau đắm đuối trước ống kính. Khi máy quay dừng, hai ngôi sao nhanh chóng tách ra và cùng cười vui vẻ. Mặc dù chỉ là công việc, nhưng phản ứng hóa học của Irina và Michele đã được đông đảo người hâm mộ khen ngợi.

Đây là lần đầu tiên hai ngôi sao làm việc cùng nhau, theo Page Six. Trước đây, cả hai đều đã chụp hình cho thương hiệu này nhưng chưa bao giờ diễn chung. Michele Morrone là người mẫu và diễn viên Italy, nổi tiếng từ khi tham gia bộ phim tình cảm 18+ 365 Days của Netflix. Hai phần phim phát hành năm 2020 và 2022 từng gây sốt vì ngập cảnh nóng cũng như ngoại hình quyến rũ của hai diễn viên chính.

Sau đó, Michele góp mặt trong một số bộ phim Hollywood như Another Simple Favor, Subservience và The Housemaid… Michele Morrone cũng là ông bố đơn thân của hai con trai và từng vướng tin đồn tình cảm với các bạn diễn nữ. Về phía Irina Shayk, cô giữ đời tư kín tiếng vài năm nay. Hồi đầu năm, Irina được cho là đã nối lại tình cảm với ngôi sao bóng bầu dục Tom Brady, tuy nhiên hai ngôi sao không được trông thấy gặp gỡ vài tháng nay.

Irina có con gái 8 tuổi với bạn trai cũ – tài tử Bradley Cooper. Cả hai đã trải qua một thời gian dài bên nhau trước khi quyết định chia tay. Hiện tại, Irina Shayk vẫn tập trung vào sự nghiệp của mình, trong khi Michele Morrone cũng đang tích cực phát triển sự nghiệp diễn xuất của mình.

Việc hợp tác với Dolce & Gabbana là một cơ hội lớn cho cả hai ngôi sao, giúp họ có thể thể hiện tài năng và phong cách của mình trước công chúng. Loạt ảnh chụp trong buổi quay phim quảng cáo đã khiến người hâm mộ không khỏi trầm trồ và chờ đợi những dự án tiếp theo của hai ngôi sao.

Ngôi sao điện ảnh Jason Momoa vừa tiết lộ thông tin về con trai mình, Nakoa-Wolf Momoa, người sẽ tham gia vào dự án phim ‘Dune3’ với vai diễn Leto II. Jason Momoa bày tỏ sự tự hào về thành tích của con trai 16 tuổi, người đã giành vai diễn này mà không cần sự giúp đỡ từ cha mình.

Nakoa-Wolf sẽ xuất hiện cùng với Ida Brooke, người thủ vai Ghanima, trong phim ‘Dune3’. Jason Momoa cũng sẽ trở lại trong phần phim thứ ba này với vai diễn Duncan Idaho. Việc Nakoa-Wolf gia nhập đoàn diễn viên ‘Dune3’ đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp diễn xuất của anh.

Trong một tin tức khác, bộ phim tiểu sử về Michael Jackson đã được dời lại lịch chiếu đến ngày 24/4/2026. Bộ phim này sẽ được công chiếu tại các rạp chiếu phim trên toàn cầu và do Antoine Fuqua đạo diễn, John Logan viết kịch bản. Jaafar Jackson sẽ thủ vai Michael Jackson trong phim này. Sự chậm trễ này có thể do các vấn đề liên quan đến sản xuất hoặc quyết định chiến lược của nhà sản xuất.

Về phía Marvel, sau khi Robert Downey Jr. chuyển sang vai phản diện Dr. Doom trong Avengers mới, hãng phim đang tìm kiếm diễn viên mới cho vai Iron Man và Captain America. CEO Marvel, Kevin Feige, chia sẻ rằng Avengers: Secret Wars sẽ là một bước ngoặt mới cho vũ trụ điện ảnh Marvel. Việc tìm kiếm diễn viên mới cho các vai diễn biểu tượng này đang thu hút sự quan tâm lớn từ người hâm mộ.

Cuối cùng, Netflix đang phát triển một loạt phim live-action Captain Planet And The Planeteers với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Greg Berlanti làm nhà sản xuất điều hành. Bộ phim này sẽ tập trung vào năm Planeteers sử dụng sức mạnh nguyên tố để triệu hồi Captain Planet, chiến đấu với các mối đe dọa môi trường. Dự án này hứa hẹn sẽ mang lại một góc nhìn mới và thú vị về chủ đề bảo vệ môi trường.

Như vậy, người hâm mộ điện ảnh đang có nhiều điều để mong chờ trong tương lai gần, từ các dự án phim mới đến sự phát triển của các nhân vật quen thuộc trong vũ trụ điện ảnh.