Lê Thiết Cương – Một biểu tượng của nghệ thuật chân chính đã ra đi vào ngày 17/7/2025, để lại trong lòng công chúng và giới nghệ thuật những tiếc nuối sâu sắc. Nhớ đến ông, người ta thường hồi tưởng về những câu chuyện phong phú về hội họa, những chia sẻ chân thành và đầy cảm xúc về cuộc sống cũng như văn hóa, và đặc biệt là niềm đam mê cháy bỏng với nghệ thuật gốm.

Lê Thiết Cương, sinh năm 1962, là một họa sĩ có phong cách nghệ thuật độc đáo, được xây dựng trên nền tảng triết lý về sự tối giản trong nghệ thuật. Bằng việc lựa chọn “con đường tối giản để đi về bến của mình”, ông đã thể hiện mong muốn tìm kiếm sự bình yên và sâu sắc trong cuộc sống thông qua nghệ thuật.

Đặc biệt, với gốm, Lê Thiết Cương đã thể hiện một tình yêu sâu đậm và sự tận tâm. Ông đã dành nhiều thời gian để nghiên cứu và tìm hiểu về mọi khía cạnh của gốm, từ kỹ thuật tạo men, sử dụng than củi, điều khiển lò nung đến việc vẽ họa tiết lên sản phẩm trước khi đưa vào lò nung. Chính sự đam mê và kiên trì ấy đã dẫn đến việc ông tổ chức nhiều triển lãm và hoạt động nghệ thuật đặc biệt, góp phần làm giàu thêm cho đời sống nghệ thuật.

Một trong những sự kiện nổi bật mà Lê Thiết Cương tham gia là triển lãm ‘Con giống’, được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ thuật Đà Nẵng vào năm 2022. Triển lãm này đã để lại dấu ấn đáng nhớ trong đời sống mỹ thuật của thành phố Đà Nẵng, khẳng định vị trí của Lê Thiết Cương trong cộng đồng nghệ sĩ.

Không chỉ dừng lại ở đó, Lê Thiết Cương còn dành nhiều tâm huyết để hỗ trợ và khích lệ các nghệ sĩ trẻ phát triển sự nghiệp. Ông đã chọn Lê Ngọc Thuận, chủ nhân của Cococasa Gallery tại Hội An, là người được ông hỗ trợ và chia sẻ những kinh nghiệm quý giá trong lĩnh vực nghệ thuật.

Qua mắt của Lê Thiết Cương, gốm không chỉ là một loại hình nghệ thuật đơn thuần mà còn là cầu nối giữa thiên nhiên, con người và nghệ nhân. Ông tự hào khẳng định rằng gốm Việt Nam sở hữu giá trị độc đáo và cao quý, được thế giới công nhận và đánh giá cao.

Lê Thiết Cương đã có những đóng góp đáng kể cho nền nghệ thuật Việt Nam thông qua các hoạt động và triển lãm của mình. Một trong những triển lãm gần đây và đáng chú ý là ‘Gốm Thiệp’, diễn ra tại Hội An vào tháng 6 vừa qua. Đây là một triển lãm ấn tượng, với gốm là chất liệu chính được ông thể hiện một cách xuất sắc.

Không chỉ với gốm, ông còn có những chia sẻ sâu sắc và suy tư về nghệ thuật và cuộc sống. Khi nói về việc giữ gìn giá trị truyền thống và phát triển, ông đã dùng hình ảnh chiếc then cửa nghệ thuật để thể hiện suy nghĩ của mình. Ông thấy rằng, cũng như chiếc then cửa đã giữ yên cho ngôi nhà và lòng người, nghệ thuật cũng có sức mạnh giữ gìn dân tộc qua những thời kỳ khó khăn để đến với hòa bình.

Dù đã ra đi, những tư tưởng và triết lý về nghệ thuật của Lê Thiết Cương sẽ còn mãi là một phần của di sản văn hóa Việt Nam, tiếp tục truyền cảm hứng cho các thế hệ nghệ sĩ và người yêu nghệ thuật.

Một trại sáng tác nghệ thuật với quy mô lớn đang được tổ chức tại Hội An, thu hút sự tham gia của 9 nghệ sĩ từ trong nước và quốc tế. Họ đã tụ họp bên dòng sông Cổ Cò để sống, cảm nhận và sáng tạo trong không gian nghệ thuật đặc biệt này. Với chủ đề “Khơi nguồn di sản”, trại sáng tác tập trung vào việc khai thác và tôn vinh những giá trị văn hóa, lịch sử tiềm ẩn của sông Cổ Cò – con sông huyết mạch nối liền Đà Nẵng và Hội An.

Đây là hoạt động nằm trong chuỗi sự kiện nghệ thuật của Củi Lũ Art Space, do Lê Ngọc Thuận sáng lập. Ông cho biết, trại sáng tác là hoạt động thường niên nhằm đa dạng hóa các hoạt động nghệ thuật cũng như tạo không gian gặp gỡ, quy tụ các nghệ sĩ khắp nơi về Hội An. Trong thời gian 7 ngày, từ 15/7 đến 22/7, các nghệ sĩ sẽ cùng nhau làm việc, sáng tác tại chỗ, đối thoại với không gian, con người và ký ức bản địa, từ đó tạo ra những tác phẩm mới mang dấu ấn cá nhân và chiều sâu di sản.

Lần đầu tiên, một trại sáng tác nghệ thuật thị giác được tổ chức tại Hội An. Loại hình nghệ thuật này tập trung vào việc tạo ra tác phẩm bắt nguồn từ tự nhiên, chủ yếu tác động vào thị giác với những tác phẩm mỹ thuật như đồ gốm, ký họa, hội họa, điêu khắc, kiến trúc, đồ họa in ấn, thiết kế, thủ công mỹ nghệ… Các nghệ sĩ sẽ có cơ hội trải nghiệm và tìm hiểu về sông Cổ Cò, cuộc sống của người dân ven sông, về những làng nghề truyền thống và những dấu tích lịch sử còn sót lại.

Họa sĩ Nguyễn Ánh Dương, đến từ Quảng Bình, chia sẻ rằng anh sẽ mô tả một Hội An bên dòng sông Hoài vào buổi chiều muộn, khi nắng hắt trên mái tường vàng. Bức tranh thể hiện tinh thần tĩnh lặng của Hội An. Bên cạnh đó, các nghệ sĩ đến từ Phillipines cũng tham gia trại sáng tác, cùng nhau trải nghiệm và tìm hiểu về văn hóa, lịch sử của Hội An. Họ sẽ sáng tạo nên những tác phẩm nghệ thuật đa dạng như ký họa, tranh vẽ, sắp đặt đến các tác phẩm trình diễn, mang đậm hơi thở của di sản.

Sau khi trại sáng tác kết thúc, các tác phẩm sẽ được trưng bày triển lãm tại Cococasa Hội An. Đây là cơ hội để công chúng trải nghiệm và thưởng thức những tác phẩm nghệ thuật mới, mang đậm dấu ấn cá nhân và chiều sâu di sản của các nghệ sĩ. Trại sáng tác nghệ thuật “Khơi nguồn di sản” không chỉ là một hoạt động nghệ thuật đơn thuần mà còn là một sự kiện văn hóa, góp phần quảng bá và tôn vinh những giá trị văn hóa, lịch sử của Hội An.

Với những hoạt động nghệ thuật đa dạng và phong phú, trại sáng tác “Khơi nguồn di sản” đang góp phần làm giàu thêm đời sống văn hóa, nghệ thuật của Hội An. Sự kiện này cũng thể hiện sự quan tâm và nỗ lực của các nghệ sĩ, nhà tổ chức trong việc bảo tồn và phát huy những giá trị di sản văn hóa của dân tộc.