Ca khúc “Còn gì đẹp hơn” – Một tác phẩm âm nhạc đầy cảm xúc lấy cảm hứng từ phim “Mưa đỏ” đã được phát hành gần đây, mang đến cho khán giả những cảm xúc sâu sắc và suy ngẫm. Tác giả và cũng là người thể hiện bài hát, Nguyễn Hùng, một trong những diễn viên của phim, đã chia sẻ câu chuyện sáng tác và cảm xúc đằng sau ca khúc này.

“Còn gì đẹp hơn” không phải là nhạc phim chính thức của “Mưa đỏ”, nhưng nó đã được phát hành cùng với video ca từ lồng ghép những cảnh phim “Mưa đỏ” trong quá trình quảng bá. Nguyễn Hùng, người vào vai Hải, một người lính trẻ trong phim, đã viết ca khúc này từ những ngày đầu khi anh và các bạn diễn đang “vỡ” kịch bản. Qua ca khúc này, Nguyễn Hùng muốn thể hiện tâm sự của một chàng trai với chính mình, với cô gái đang chờ đợi nơi quê nhà, và người mẹ phải gạt đi nỗi đau để tiễn con mình lên đường.

Những tiếc nuối tựa như chim trời bay đi, những chàng trai trẻ đã ôm chặt tất cả những nỗi niềm riêng, mang theo hành trang là “nụ cười và nước mắt” để chờ ngày trở về. Đoạn điệp khúc của ca khúc đã để lại ấn tượng sâu sắc với nhiều khán giả: “Hết kháng chiến nếu con còn chưa về, mẹ ơi vui lên mẹ có đứa con anh hùng, đem thanh xuân gieo tự do cho đất nước. Với con thế thôi còn gì đẹp hơn”. Tâm trạng chàng trai trẻ không còn day dứt, không còn tiếc nuối mà thanh thản và bình yên, thể hiện một tinh thần hy sinh cao cả cho Tổ quốc.

Đạo diễn Đặng Thái Huyền đã chia sẻ về mối duyên âm nhạc của phim “Mưa đỏ”, cho biết rằng anh đã rất xúc động khi nghe những giai điệu đầu tiên của ca khúc này. Anh hy vọng rằng khán giả sẽ hiểu thêm về điều này khi xem phim. Việc kết hợp âm nhạc và hình ảnh trong phim đã tạo nên một tác phẩm điện ảnh đặc sắc và đầy cảm xúc.

“Còn gì đẹp hơn” đã gây được tiếng vang lớn với khán giả, nhiều người đã chọn bài hát để biểu diễn vào dịp văn nghệ ở trường. Một khán giả cho biết rằng bạn đã khóc rất nhiều khi tập bài hát này vì nhớ đến hai người bác đã ngã xuống để bảo vệ đất nước. Ca khúc đã trở thành một phần quan trọng trong việc kết nối khán giả với thông điệp và nội dung của phim.

Phim “Mưa đỏ” là phim truyện điện ảnh về đề tài chiến tranh cách mạng, lấy cảm hứng và hư cấu từ sự kiện 81 ngày đêm năm 1972 khi nhân dân, cán bộ và các chiến sĩ đã anh dũng, kiên cường chiến đấu bảo vệ Thành cổ Quảng Trị. Thông qua tác phẩm này, đạo diễn và ê-kíp sản xuất muốn tôn vinh tinh thần bất khuất của người Việt Nam và làm sâu sắc thêm những giá trị lịch sử quý báu của dân tộc.

Xem video ca nhạc tại đây

Chương trình ‘Chuyến xe âm nhạc’ – Một làn gió mới cho truyền hình Việt Nam

Từ ngày 27/7, chương trình nghệ thuật ‘Chuyến xe âm nhạc’ sẽ được phát sóng trên kênh VTV3, hứa hẹn mang đến một trải nghiệm giải trí mới mẻ và thú vị cho khán giả truyền hình. Đây là một chương trình kết hợp độc đáo giữa âm nhạc, du lịch và hoạt động cộng đồng, tạo nên một mô hình đột phá trong lĩnh vực truyền hình âm nhạc.

Phát sóng vào 21h30 Chủ nhật hàng tuần trên VTV3 và đồng thời phát trực tuyến trên các nền tảng mạng xã hội như Facebook, TikTok và YouTube, ‘Chuyến xe âm nhạc’ không chỉ đơn thuần là một chương trình ca nhạc thông thường. Chương trình này mang đến một hành trình khám phá các địa danh nổi tiếng trên dải đất hình chữ S, kết hợp với âm nhạc và các hoạt động cộng đồng ý nghĩa.

Mỗi tập chương trình kéo dài 50 phút, được chia làm ba phần gồm khám phá địa phương, trình diễn âm nhạc và hoạt động cộng đồng. Khán giả không chỉ được thưởng thức những ca khúc mới mẻ, những bản hit được phối lại đầy cảm hứng, mà còn có cơ hội theo chân nghệ sĩ đến với các lớp học vẽ cho trẻ em, mô hình kinh doanh của người khuyết tật hay các dự án thiện nguyện tại địa phương.

Tập mở màn tại Hải Phòng đã diễn ra với sự góp mặt của ca sĩ Quốc Thiên và các gương mặt trẻ bước ra từ ‘Điểm hẹn tài năng’ như Thanh Thụy, Bão Ngọc, Quang Anh và Ni Ni. Chương trình đã mang lại không khí sôi động, trẻ trung nhưng cũng đầy cảm xúc với loạt tiết mục như ‘Việt Nam những chuyến đi’, ‘Hướng dương’, ‘Đã lâu rồi mới khóc’, ‘Những kẻ mộng mơ’ hay ‘Skynote’.

‘Chuyến xe âm nhạc’ không chỉ dừng lại ở âm nhạc, mà còn tạo ra những khoảnh khắc gần gũi giữa nghệ sĩ và cộng đồng. Các thử thách âm nhạc ngẫu hứng, phần giao lưu với khán giả địa phương hay hoạt động sẻ chia cùng các nhóm yếu thế đã mở rộng ý nghĩa của một chương trình truyền hình – trở thành một hành trình mang trái tim và nghệ thuật đi muôn nơi.

Với định hướng tạo ra sự cộng hưởng giữa nghệ thuật – văn hóa – du lịch, ‘Chuyến xe âm nhạc’ không chỉ phục vụ giải trí mà còn là cầu nối đưa hình ảnh địa phương và con người Việt Nam đến gần hơn với khán giả trẻ và gia đình trên cả nước. Chương trình là nỗ lực mới của VTV trong việc làm mới truyền hình âm nhạc, tăng cường tính trải nghiệm và tương tác, đồng thời lan tỏa thông điệp nhân văn sâu sắc trong từng tập phát sóng.

Ca sĩ Tùng Dương đã tạo nên một dấu ấn đặc biệt trong lòng công chúng khi trình diễn bản hit “Time to say goodbye” của danh ca Andrea Bocelli tại một buổi tiệc riêng tư diễn ra ở Italy. Sự kiện này được tổ chức để vinh danh vợ chồng nam danh ca và đã thu hút sự chú ý của giới mộ điệu âm nhạc cũng như công chúng yêu nhạc.

“Time to say goodbye” là một trong những bản nhạc nổi tiếng và được yêu thích nhất của Andrea Bocelli, kết hợp hoàn hảo giữa phong cách opera truyền thống và dòng nhạc pop hiện đại. Việc Tùng Dương lựa chọn trình diễn ca khúc này tại một buổi tiệc riêng tư ở Italy không chỉ thể hiện khả năng thanh nhạc của anh mà còn cho thấy sự tự tin khi thể hiện những bản nhạc kinh điển của các nghệ sĩ nổi tiếng thế giới.

Được biết, Andrea Bocelli là một trong những giọng ca opera hàng đầu thế giới, với nhiều bản hit như “Con te partirò”, “Bésame Mucho”, và “Time to say goodbye” – bản song ca cùng với Cecilia Bartoli. Những ca khúc của ông không chỉ giới hạn trong phạm vi âm nhạc cổ điển mà còn vượt qua biên giới thể loại để tiếp cận với công chúng rộng lớn hơn.

Về phần Tùng Dương, anh là một trong những giọng ca nổi bật của nhạc Việt, với nhiều ca khúc hit và phong cách biểu diễn đặc trưng. Việc anh thể hiện “Time to say goodbye” của Andrea Bocelli cho thấy sự đa dạng trong gu âm nhạc cũng như khả năng ứng biến, thử thách bản thân với những tác phẩm mới và khó.

Dù thông tin chi tiết về buổi tiệc và phản ứng của công chúng vẫn chưa được tiết lộ, nhưng việc Tùng Dương xuất hiện tại một sự kiện âm nhạc quốc tế và thể hiện một bản hit nổi tiếng của Andrea Bocelli đã góp phần quảng bá tên tuổi của anh trên trường quốc tế. Đồng thời, đây cũng là một dấu ấn trong sự nghiệp của Tùng Dương, cho thấy anh không ngừng phấn đấu và phát triển để có thể chạm đến những đỉnh cao mới trong lĩnh vực âm nhạc.

Màn trình diễn của HIEUTHUHAI và dàn “anh trai” trong chương trình nhạc tại Mỹ đã gây ra nhiều phản ứng trái chiều trong cộng đồng mạng. Tiết mục Love sand, được biểu diễn trong đêm nhạc Anh trai say hi tổ chức tại Las Vegas (Mỹ) vào ngày 26/7 (giờ địa phương), đã thu hút hàng nghìn khán giả với giai điệu bắt tai và không khí sôi động.

Tuy nhiên, một số khoảnh khắc trong màn trình diễn, như việc thực hiện động tác rút dây thắt lưng, bịt mắt, vén áo, đã nhận về nhiều bình luận tiêu cực. Nhiều khán giả cho rằng bài hát Love sand mang thông điệp về tình yêu mặn nồng nhưng có chứa nhiều ca từ ẩn ý tình dục. Vũ đạo và đạo cụ sử dụng trong tiết mục cũng bị cho là phản cảm và không phù hợp với trẻ em dưới 18 tuổi.

Mặc dù quy định concert Anh trai say hi cho phép khán giả trên 14 tuổi, nhưng ê-kíp tổ chức vẫn bị chỉ trích vì đưa ra những hình ảnh ‘người lớn’, gợi dục để thu hút người xem. Đây không phải là lần đầu tiên màn trình diễn Love sand của Anh trai say hi nhận phản ứng trái chiều. Khi tiết mục này lần đầu ra mắt ở tập 4 chương trình thực tế Anh trai say hi hồi tháng 7/2024, khán giả cũng đã cho rằng phần biểu diễn cần được gắn mác 18+.

Đại diện nhà sản xuất đã tiếp nhận ý kiến và đưa ra phản hồi sau. HIEUTHUHAI chia sẻ về quá trình sáng tác và dàn dựng tiết mục, ban đầu anh viết lời Love sand theo thiên hướng êm dịu, nhẹ nhàng, nhưng sau đó thay đổi lại vì cuộc thi cần yếu tố cá tính, gây ấn tượng. JSOL là thành viên đưa ra ý tưởng về việc sử dụng đạo cụ thắt lưng để tạo điểm nhấn.

Sau 6 đêm nhạc tại Việt Nam, chương trình đã diễn ra tại Las Vegas, Mỹ với sự góp mặt của 26 ‘anh trai’, thu hút khoảng 7.000 khán giả mỗi đêm. Với những phản ứng trái chiều từ cộng đồng mạng, ê-kíp tổ chức sẽ cần xem xét và điều chỉnh để đảm bảo chương trình phù hợp với nhiều đối tượng khán giả.

Trước những tranh cãi về tiết mục Love sand, phía nhà sản xuất và các nghệ sĩ cần có những giải thích và biện hộ rõ ràng để tránh những hiểu lầm không đáng có. Đồng thời, khán giả cũng cần có cái nhìn khách quan và công bằng khi đánh giá về một chương trình giải trí.

Thông tin về chương trình và các vấn đề liên quan sẽ tiếp tục được cập nhật.

Vi An, cái tên đã trở thành hiện tượng đặc biệt trong làng âm nhạc Việt Nam sau khi xuất sắc vượt qua hàng trăm tiết mục khác để vào bán kết cuộc thi ‘Ca sĩ nhí toàn quốc 2025’. Với giọng hát truyền cảm và cách thể hiện mộc mạc, Vi An đã trình diễn bài hát xẩm cổ ‘Theo Đảng trọn đời’ và gây ấn tượng mạnh mẽ với khán giả và giám khảo.

Điều đặc biệt trong hành trình của Vi An là sự hợp tác cùng NSND Thanh Ngoan trong đêm chung kết, tạo nên một tiết mục đáng nhớ. Sự kiện này đã lan tỏa trên mạng xã hội và nhận được nhiều lời khen ngợi từ người xem. Vi An không chỉ thể hiện tình yêu sâu sắc với âm nhạc truyền thống mà còn mong muốn lưu giữ và phát triển loại hình nghệ thuật này.

Trước sự ngưỡng mộ của công chúng, Vi An đã chứng minh rằng tuổi tác không phải là rào cản để có thể tạo ra những điều đặc biệt trong âm nhạc. Cô bé đã thể hiện một cách xuất sắc và chân thực, mang đến cho người nghe những cảm xúc sâu sắc và chân thật. Qua đó, Vi An đã khẳng định vị trí của mình trong lòng người yêu âm nhạc và trở thành một trong những cái tên đáng chú ý trong lĩnh vực âm nhạc Việt Nam.

Không chỉ dừng lại ở đó, sự thành công của Vi An còn đóng vai trò quan trọng trong việc gìn giữ và phát triển âm nhạc truyền thống. Bằng cách thể hiện bài hát xẩm cổ ‘Theo Đảng trọn đời’, Vi An đã giúp quảng bá và giới thiệu đến công chúng những giá trị văn hóa và nghệ thuật độc đáo của dân tộc. Từ đó, khơi dậy tình yêu và niềm tự hào về văn hóa truyền thống trong lòng người nghe, đặc biệt là thế hệ trẻ.

Với thành tích ấn tượng và sự thể hiện xuất sắc, Vi An đã trở thành niềm hy vọng cho việc gìn giữ và phát triển âm nhạc truyền thống. Cô bé đã chứng minh rằng với đam mê, nỗ lực và tài năng, tuổi trẻ hoàn toàn có thể tạo ra những điều kỳ diệu trong lĩnh vực nghệ thuật.

Trong showbiz Việt, thuật ngữ “sao hạng A” đã trở thành một biểu tượng của sự xuất sắc và thành công, không chỉ đơn thuần là một danh xưng. Nó đại diện cho sự kết hợp của nhiều yếu tố quan trọng như tài năng, bản lĩnh sân khấu, khả năng tạo dấu ấn lâu dài và sức ảnh hưởng đáng kể đến công chúng. Tuy nhiên, vẫn có những cái tên được cho là bị đánh giá cao hơn thực lực, dẫn đến một cuộc tranh cãi về định nghĩa thực sự của “sao hạng A” trong ngành giải trí Việt.

Recently, trên mạng xã hội, cuộc tranh cãi này đã được dấy lên một lần nữa khi nhiều khán giả cho rằng trong danh sách những nghệ sĩ được coi là hạng A tại Việt Nam, vẫn có những cái tên chưa đủ trình độ để được ca ngợi như những siêu sao thực sự. Một số người cho rằng một số ngôi sao hiện tại đang dựa vào danh tiếng từ truyền thông, các chương trình giải trí hoặc những viral ngắn hạn, nhưng thiếu đi chiều sâu chuyên môn, độ bền phong độ, định hướng chuyên nghiệp và giá trị nghệ thuật.

Để có cái nhìn sâu sắc hơn về tiêu chí mà khán giả đặt ra cho “sao hạng A thực thụ”, chúng tôi đã tiến hành một cuộc khảo sát với một nhóm khán giả trẻ. Kết quả cho thấy quan điểm về “sao hạng A” có thể khác nhau, nhưng điều gây bất ngờ là hơn 50% người được hỏi đã nhắc đến cái tên HIEUTHUHAI như một nghệ sĩ chưa đủ trình độ để được coi là hạng A. Với nhiều người, HIEUTHUHAI vẫn còn thiếu một chút gì đó để trở thành một siêu sao thực sự, có thể là một album đủ tầm vóc, một tour diễn cháy vé hoặc một bản hit vượt ra khỏi vòng an toàn hiện tại.

Thế nhưng, nếu xét về khả năng tạo ảnh hưởng đồng đều ở cả truyền hình lẫn âm nhạc, vừa có sức hút đại chúng, vừa giữ được hình ảnh sạch và giá trị riêng biệt, thì HIEUTHUHAI rõ ràng đang ở vị trí gần sát với “hạng A” nhất trong thế hệ của mình. Việc này cho thấy rằng, mặc dù còn một số hạn chế, nhưng HIEUTHUHAI vẫn là một trong những nghệ sĩ trẻ đầy hứa hẹn trong ngành giải trí Việt.

Chia sẻ về những nghệ sĩ hạng A ở showbiz hiện tại, chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh đưa ra quan điểm: “Nếu xét về tầm ảnh hưởng đa nền tảng, giá trị thương hiệu và độ ổn định hình ảnh, tôi đánh giá Mỹ Tâm, Sơn Tùng M-TP, Trấn Thành vẫn là ngôi sao hạng A+ tiêu biểu vì đã có thời gian ‘lên xuống’ để chứng minh sự bền vững.” Điều này cho thấy rằng, để trở thành một “sao hạng A” thực sự, một nghệ sĩ cần phải có sự ổn định và bền vững trong sự nghiệp của mình.

…